Casa de Escambo está com inscrições abertas
#ResidênciaArtística para musicistas do interior de Minas! Bolsa de R$2.000,00 para ir a Sabará compor.
via Coletivo Fórceps, Instituto Imersão Latina, Embaixada Cultural
Você conhece o Pompéu, em Sabará? Este distrito foi fundado nos primeiros anos do século XVIII e guarda varias histórias do povo mineiro envolvendo a busca pelo ouro, pela sobrevivência e pela construção de um estado de minas. Sem falar na culinária típica, nos “causos”, belezas naturais e históricas da época do barroco.
Estão abertas inscrições para musicistas, tocadoras e tocadores de modas de viola, de instrumentos de época, cantadoras e cantadores, compositoras e compositores, mestras e mestres populares, membros de grupos culturais mineiros para passar 2 semanas no Rancho da Cultura, no Pompéu, Sabará, em residência artística musical.
A proposta é desenvolver um trabalho prioritariamente musical, envolvendo algum diálogo com os seguintes pontos: a história do Pompéu/Sabará/Minas Gerais, os espaços naturais e arquitetônicos históricos, os músicos, artistas e mestres populares sabarenses.
Saiba mais em: https://goo.gl/12EQCJ
Prazo de inscrição: 6 a 27 de março de 2018
Período de Residência: 23 de abril a 6 de maio de 2018
ACESSE O FORMULÁRIO DE INSCRIÇÃO AQUI
Dúvidas: casadeescambo@gmail.com
Imersão Latina lança dois álbuns internacionais
Projeto Residência Imersão Latina conecta sete países latinoamericanos em Belo Horizonte
https://imersaolatina.bandcamp.com/
Frutos de residências artísticas em Belo Horizonte, estão disponíveis os discos “Seamos Canción” e “Força da Paz” que contam com compositores e músicos do Chile, Colômbia, México, Uruguai, Peru, Argentina e Brasil.
Movimentos e coletivos mineiros se organizam para participar do Fórum Social Mundial
Próxima reunião de mobilização é nesta terça-feira no Sindicato dos Jornalistas
Este ano o FSM será no Brasil, em março, e contará com a participação de diversas entidades, coletivos e movimentos de Minas Gerais. Na plenária do dia 17 de janeiro, discutimos como nos organizar para participar, propor atividades e como viabilizar a ida a Salvador, e nos somar a resistência planetária que vai se reunir no Brasil.
Nossa próxima reunião será no dia 6 de fevereiro, no Centro de Referência da Juventude, 19 horas, e vai abrir oficialmente nossa exposição da Memória do FSM, que pretende reunir a partir da contribuição de todas (os), materiais impressos e fotografias das diversas edições do FSM.
Foram formados dois GTs, um de Mobilização e Comunicação e outro de Logística, que terão a tarefa de auxiliar nesta construção mineira rumo ao FSM. Também haverá um esforço para que auxiliemos no processo de inscrição e informações.
Os coletivos negros, das religiões de matriz africana e quilombolas já estão se organizando para inscrever atividades ao FSM. Foi proposta a realização de uma reunião para discutir a participação e também os coletivos de Economia Solidária tem um encontro marcado nos dias 2 e 3 de fevereiro, e dentre outras pautas, vão discutir a sua participação no FSM.
Além de um breve histórico do FSM, discutimos a construção desta edição e o esforço das entidades que compõem o Conselho Internacional e Brasileiro do Fórum nesta tarefa organizativa. A Universidade Federal da Bahia, bem como outras instituições, vão receber o encontro, e as atividades serão auto-gestionadas pelas entidades proponentes. No dia 16 de março está programada a Assembleia Mundial de Mulheres, atividade proposta no Seminário Internacional do FSM, realizado em outubro de 2017, e preparatório ao FSM 2018.
Iniciamos a gravação de vídeos com chamadas ao FSM, e convocamos as entidades e coletivos a contribuírem com a mobilização e comunicação divulgando as notícias e materiais do FSM.
As inscrições para participantes e de atividades já estão abertas e disponíveis no site do FSM:
https://wsf2018.org.
EIXOS DO FSM 2018: TEMAS
1. Ancestralidade, Terra e Territorialidade
2. Comunicação, Tecnologias e Mídias livres
3. Culturas de Resistências
4. Democracias
5. Democratização da Economia
6. Desenvolvimento, Justiça Social e Ambiental
7. Direito à Cidade
8. Direitos Humanos
9. Educação e Ciência, para Emancipação e Soberania dos Povos
10. Feminismos e Luta das Mulheres
11. Futuro do FSM
12. LGBTQI+ e Diversidade de Gênero
13. Lutas Anticoloniais
14. Migrações
15. Mundo do Trabalho
16. Um Mundo sem Racismo, Intolerância e Xenofobia
17. Paz e Solidariedade
18. Povos Indígenas
19. Vida Negras Importam
Links importantes:
Inscrições participantes e atividades: https://wsf2018.org/cadastro/
Economia solidária: https://www.surveymonkey.com/r/B7JBJ9S
Dúvidas frequentes: https://wsf2018.org/faq/
Fale conosco: coletivominasfsm2018@gmail.com
Nós da Poesia prepara nova edição. Participe até 15 de janeiro de 2018!
A próxima antologia Nós da Poesia (volume 6) terá como tema Va…idades / Van…idades
(falará sobre a passagem do tempo, memória e valorização da vida).
Participe enviando 4 poemas ou prosas poéticas. As inscrições estão abertas de hoje 15/10/2017 a 15/01/2018.
Basta enviar seus textos em português ou espanhol para o e-mail: nosdapoesia@gmail.com
Participe e concorra a prêmios de publicação para os 3 primeiros colocados e de edição cooperativa para 30 participantes. A publicação é organizada pelo Instituto Imersão Latina.
O auto da Compadecida ganha montagem do Grupo Jovem Arte & Passo
Nesta semana, o Grupo Jovem Arte e Passo estará em circulação com o espetáculo de dança “O Auto da Compadecida”, que teve sua estreia em Viçosa e neste mês passará por mais três cidades de Minas Gerais. A realização é por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, com o patrocínio da Trigo Arte & Cia e conta com apoio das prefeituras e teatros.
Os bailarinos e a coordenadora do grupo integravam o Ballet Jovem da Fundação Clóvis Salgado e hoje são um grupo independente. A trilha sonora é original e as coreografias vão desde o ballet clássico de repertório à dança contemporânea, mostrando habilidade, com beleza e originalidade.
Apresentações:
- 14 de setembro às 20 horas (Teatro da Maçonaria, em Belo Horizonte)
- 15 de setembro às 20 horas
(Teatro Municipal de Nova Lima)
- 17 de setembro às 19 horas (Teatro de Vespasiano)
Todas as apresentações gratuitas com retirada 1 hora antes de cada apresentação.
O Grupo Jovem Arte Passo é um grupo de formação profissional que busca o aperfeiçoamento artístico de maneira ampla. O Grupo conta atualmente com 16 bailarinos e 4 estagiários, que passam diariamente por uma rigorosa formação, nas técnicas de Ballet Clássico, Dança Contemporânea, Jazz e Teatro.
A apresentação artística de seu espetáculo “Auto da Compadecida”, que mistura dança e teatro em uma releitura da obra homônima de Ariano Suassuna, é indicado para todos os públicos, de diferentes faixas etárias. Simplicidade e religiosidade em um espetáculo bem humorado e que busca impulsionar a cultura popular do país. A obra “Auto da Compadecida” é considerada um retrato do Brasil.
O enredo da peça é construído a partir de histórias alinhavadas e recriadas a partir de outras, retiradas do universo da poesia popular brasileira, também conhecidas como “literatura de cordel”. O autor une a tradição do teatro medieval ao contexto social e histórico do nordeste brasileiro, resgatando e valorizando a cultura popular e suas regionalidades.
O espetáculo foi construído a partir de um roteiro inspirado na peça utilizando diferentes linguagens artísticas, escrito pelo ator Leonardo Fernandes. Conta ainda com a participação do ator Fernando Veríssimo, e tem direção e coordenação de Liana Sáfadi e Eliatrice Gischewski, além do elenco de bailarinos do grupo jovem Arte & Passo.
Programa Interface com o tema Identidade Latina é exibido na Puc TV
Confira a edição do Interface, da PUC TV, sobre cultura latina. Embarque em uma viagem pelos países latino-americanos, com muita música, história e cultura. Assista e conheça mais sobre a diversidade cultural dos nossos vizinhos hispânicos, com um papo sobre o projeto Imersão Latina e sobre as conexões que aproximam o Brasil dos países do continente!
Sarau da Palavra promove encontro poético na livraria Ouvidor Savassi
No próximo sábado Brenda Marques apresenta poemas e contos de seus novos livros Desnaturalizados Manos Pulsantes com a mediação do curador Leandro Alves
Em sua segunda edição, o projeto Sarau da Palavra da Livraria Ouvidor Savassi veio pra ficar e ocorrerá uma vez ao mês, sempre aos sábados pela manhã promovendo o encontro entre poetas de Belo Horizonte e de outras partes do Brasil. No próximo sábado a jornalista e escritora Brenda Marques Pena será homenageada e concederá uma entrevista ao organizador Leandro Alves que fará a leitura de contos e poemas da autora. A autora apresentará contos e poemas dos seus últimos livros Desnaturalizados e Manos Pulsantes, lançados este ano no Uruguai e na Argentina.
Essa edição contará também com a intervenção musical do DJ Fernando Fonseca que durante o evento brindará o público com canções da Bossa Nova, Jazz, MPB e afins. Foi o próprio DJ que abriu as portas para este projeto, já que ele começou a fazer intervenções musicais aos sábados na Ouvidor durante o lançamento de livros. Foi ele que convidou o estudante de Letras Leandro Alves para mediar o primeiro Sarau da Palavra, que ocorreu no dia 15 de julho e teve como convidado o poeta e agitador cultural Rogério Salgado que trouxe outros poetas participantes: Marcia Araújo, Petrônio Souza Gonçalves, Virgilene Araujo e o cantor e compositor Cristiano Lima.
Devido ao sucesso da edição anterior, desta vez com o apoio do Instituto Imersão Latina, o evento vem para se consolidar na agenda cultural das manhãs mineiras.
Sobre o Sarau da Palavra
O evento tem por objetivo promover o encontro entre poetas de toda Belo Horizonte e de todo o Brasil. O Sarau da Palavra ocorrerá todo o mês na Livraria do Ouvidor e terá sempre como convidados poetas de diversos cenários mineiros.
O sarau que conta com a curadoria do poeta Leandro Alves, aproveita o ensejo para fomentar a produção cultural e literária mineira. O Sarau da Palavra é um espaço para performances, leitura de poemas, música, venda de livros, sessão de autógrafos e rodas de conversas com autores convidados pela Ouvidor Savassi.
Para a Livraria Ouvidor, o Sarau da Palavra é um ensejo para promover novos poetas e fazer uma ponte entre outros autores e o público. Além de ser uma oportunidade para que o público conheça os autores e compre livros autografados, estimulando assim a circulação de suas publicações e o fomento à leitura e ao livro.
Sobre a escritora convidada
Brenda Marques Pena é jornalista e escritora. Trabalha na produção do programa Agenda da Rede Minas. Preside o Instituto de Imersão Latina, integra os coletivos Nós da Poesia e Contorno, o circuito de Narradores e poetas do Mercosul, o movimento aBrace, com sede em Montevidéu, Uruguai e no Brasil a Rede Sem Fronteiras.
Informações à imprensa:
Leandro Alves Pereira
falecom.leandroalves@gmail.comEntrevistas com a autora Brenda Marques Pena:
brendajornalista@gmail.com
I Conferência Livre Indígena em Belo Horizonte
Show de lançamento da Residência Imersão Latina
Show de Encerramento da Residência Imersão Latina #2
Laboratório de Latinidades Musicais com:
Lelé – Peru
Karina Marçal – Brasil
María Paz – Chile
Nicolas Diaz – Argentina
Dreams on Board – Peru
e convidadxs
29/07, sábado, 19h às 22h
na MAMA/CADELA
Rua Pouso Alegre, 2048 – Santa Tereza
Residencia Imersão Latina reúne cinco músicos latinoamericanos en Belo Horizonte este mês
Durante 3 semanas artistas do Chile, Peru, Argentina e Brasil se reúnem para criar y gravar músicas juntos;
La residencia se propone a aproximar distantas realidades latinoamericanas de la encena de música independente de la ciudad
En los días 9 a 30 de julio el proyecto Residencia Imersão Latina realiza en Belo Horizonte un Laboratório de Latinidades Musicales. Participam de esta experiencia cuatro músicos selecionados en la convocatória internacional e uma artista local invidada. Est
a es la segunda vez que el Instituto Imersão Latina realiza esta residencia junto con el colectivo Embaixada Cultural con el aporte del Fundo Ibermúsicas.
El foco del proyecto es la investigación de ritmos y técnicas artísticas, el intercambio cultural y la creación colectiva a partir del encuentro de diferentes latinidades musicales. La propuesta es también aproximar a los artistas residentes de la escena de la música independiente de Belo Horizonte creando conexiones, alianzas y proyectos futuros. El encuentro de experiencias distintas en un mismo territorio latinoamericano busca la construcción de una identidad híbrida que valorice las influencias originarias y las experimentaciones provocadas por el encuentro.
Durante las dos primeras semanas los artistas se reúnen en un taller de creación musical, espacio donde también quedarán hospedados; En la tercera y última semana las composiciones y arreglos serán grabados en estudio. Al final del proceso se pretende lanzar un EP musical y un DVD de vídeo; También se realizará un show de cierre y presentación de los resultados. La residencia cuenta con el apoyo de la Productora Caliente, de la Galería de arte MAMA / CADELA y del Estudio Mortimer.
Artistas selecionados
Leslie Guillén (Lelé): artista peruana, enfocada en el desarrollo social a través del arte. Es Actriz, Cantautora y Clown social. Egresada de la Escuela de Teatro de la PUCP (TUC), en Lima. En sus años de carrera profesional como actriz, ha participado en diferentes producciones de teatro
y televisión. Para Existir es su primer proyecto como Cantautora. Reúne ocho temas creados en siete países de América, que buscan conectarnos desde las esencias como seres humanos. Es creadora y directora de Re Crearte, un Laboratorio de creación escénica en el Centro Penitenciario
Miguel Castro Castro, que realiza a través de un voluntariado para la Asociación RED AYNI PERÚ. También es fundadora y directora de Payasos de Salida, una red internacional de Payasos voluntarios.
Nicolas Diaz: artista argentino, guitarrista, compositor y arreglador. Estudiante de Musica Clasica y Musica de Raiz Folklorica. En el siglo XVIII, en el siglo XVIII, en el siglo XVIII, en el siglo XVIII, en el siglo XVIII, Con Mochila y Guitarra en mano, recorro varios paises de Latinoamerica y Europa tocando en diferentes ambitos, salas, teatros, conservatorios, carpas de circo, calles, plazas, bares y encuentros de todo tipo.
Diego Meneses Suárez (Dreams on Board): artista peruano es un músico, ingeniero de sonido y productor peruano con base en la ciudad de Lima. Su trabajo consiste en la creación de música instrumental a través de medios electrónicos, abarcando una gran variedad de géneros y sonoridades. Su álbum ‘Wishes’ en 2015 y ‘Mornings’ en 2016, ambos reseñados en importantes medios locales e internacionales. Es también fundador del sello discográfico ‘Surrounding’, desde donde ha emprendido proyectos para exponer y difundir nuevos artistas latinos de la música electrónica de vanguardia.
María Paz: artista chilena, es licenciada en Artes Musicales y Producción Musical por la Universidad INACAP de Santiago de Chile. Se especializó en “Ritmos Africanos” con el maestro Dartagnan Camara (Guinea) en el Centro África Mandingue. Es percusionista y directora musical, referencia y especialista en la metodología “Ritmo y percusión con signos” por medio de los estudios en el CERPS de Argentina junto a Santiago Vásquez (creador de la metodología). Directora y percusionista de Avalancha, también participó como artista invitada junto a La Molestar Orquestra en la dirección musical y percusión.
Artista invitada
Karina Marçal: artista brasileña es anfitriona de la residencia en Belo Horizonte. La cantante de Minas Gerais trae en su repertorio un poco cada una de las pistas que camina. Actúa como intérprete desde el inicio de su trayectoria, y desde el año 2016 pasó a dedicarse también a la composición. Cantar una multiplicidad de géneros, principalmente de la música brasileña y latinoamericana. Pero la característica común entre sus elecciones, sin duda está en la musicalidad negra. En los tambores colombianos, en los candes uruguayos, en los landós peruanos, en los ijexás y afoxés de Bahía, en la religiosidad africana presente en cada parte de América Latina.
Residencia Imersão Latina – Laboratório de Latinidades Musicais
09 a 29 de julho de 2017
Galeria Mama.cadela y Estúdio Mortimer
https://www.facebook.com/
TRADUÇÃO EM PORTUGUÊS:
Residência Imersão Latina reúne 5 musicistas e músicos latinoamericanos em Belo Horizonte
Durante 3 semanas artistas do Chile, Peru, Argentina e Brasil se reúnem para criação e gravação de um EP. A proposta busca aproximar diferentes realidades latinoamericanas da cena de música independente da cidade.
De 09 a 30 de julho, a Residência Imersão Latina realiza em Belo Horizonte o Laboratório de Latinidades Musicais. Participam quatro músicos e musicistas selecionados na convocatória internacional e uma artista local convidada. Em sua segunda edição, a residência é realizada pelo Instituto Imersão Latina em parceria com o coletivo Embaixada Cultural com patrocínio do Fundo Ibermúsicas – Edital 2016
O foco do projeto é a pesquisa de ritmos e técnicas artísticas, o intercâmbio cultural e a criação coletiva a partir do encontro de diferentes latinidades musicais. A proposta é também aproximar os artistas residentes da cena da música independente de Belo Horizonte criando conexões, parcerias e projetos futuros. O encontro de experiências distintas em um mesmo território latinoamericano busca a construção de uma identidade híbrida que valorize as influências originárias e as experimentações provocadas pelo encontro.
Durante as duas semanas primeiras semanas os artistas se reúnem em ateliê de criação musical, espaço onde também ficarão hospedados; na terceira e última semana as composições e arranjos serão gravados em estúdio. Ao final do processo pretende-se lançar um EP musical e um DVD vídeo; também será realizado um show de encerramento e apresentação dos resultados. A residência conta com apoio da Produtora Quente, da Galeria de arte MAMA/CADELA e do Estúdio Mortimer.
Artistas selecionados
Leslie Guillén (Lelé): artista peruana, enfocada en el desarrollo social a través del arte. Es Actriz, Cantautora y Clown social.Egresada de la Escuela de Teatro de la PUCP (TUC), en Lima. En sus nueve años de carrera profesional como actriz, ha participado en diferentes producciones de teatro y televisión. Para Existir es su primer proyecto como Cantautora. Reúne ocho temas creados en siete países de América, éstos buscan conectarnos desde nuestras esencias como seres humanos. Es creadora y directora de Re Crearte, un Laboratorio de creación escénica en el Centro Penitenciario Miguel Castro Castro, que realiza a través de un voluntariado para la Asociación RED AYNI PERÚ. También es fundadora y directora de Payasos de Salida, una red internacional de Payasos voluntarios.
Nicolas Diaz: artista argentino, guitarrista, compositor y arreglador. Estudiante de Musica Clasica y Musica de Raiz Folklorica. Relacionado en sus comienzos con el Rock Mestizo, con una importante influencia de los ritmos Latinoamericanos, aborda luego el formato de ensamble y musica de camara, formando Duo de Musica academica, Trio de Tango y actualmente duo de Folklore Argentino (guitarra y percusion). Con Mochila y Guitarra en mano, recorrio varios paises de Latinoamerica y Europa tocando en diferentes ambitos, salas, teatros, conservatorios, carpas de circo, calles, plazas, bares y encuentros de todo tipo.
Diego Meneses Suárez (Dreams on Board): artista peruano es un músico, ingeniero de sonido y productor peruano con base en la ciudad de Lima. Su trabajo consiste en la creación de música instrumental a través de medios electrónicos, abarcando una gran variedad de géneros y sonoridades. Publicó su álbum ‘Wishes’ en 2015 y ‘Mornings’ en 2016, ambos fueron reseñados en importantes medios locales e internacionales. Es también fundador del sello discográfico ‘Surrounding’, desde donde ha emprendido proyectos para exponer y difundir nuevos artistas latinos de la música electrónica de vanguardia.
María Paz: artista chilena, é licenciada em Artes Musicais e Produção Musical pela Universidade INACAP de Santiago do Chile. Especializou-se em “Ritmos Africanos” com o mestre Dartagnan Camara (Guinea) no Centro África Mandingue. É percussionista e diretora musical, referência e especialista na metodologia “Ritmo e percussão com sinais” por meio dos estudos no CERPS da Argentina junto a Santiago Vásquez (criador da metodologia). Diretora e percussionista de Avalancha, também participou como artista convidada junto a La Molestar Orquesta na direção musical e percussão. Diretora Musical e regente do projeto de formação e criação musical para cantores “Laboratorio CreatiVocal”.
Artista convidada
Karina Marçal: artista brasileira é anfitriã da residência em Belo Horizonte. A cantora mineira traz em seu repertório um pouco cada uma das trilhas que caminha. Atua como intérprete desde o início de sua trajetória, e desde o ano de 2016 passou a dedicar-se também à composição. Canta uma multiplicidade de gêneros, principalmente da música brasileira e latino americana. Porém, a característica comum entre suas escolhas, sem dúvida está na musicalidade negra. Seja nos tambores colombianos, nos candombes uruguaios, nos landós peruanos, nos ijexás e afoxés da Bahia, na religiosidade africana presente em cada parte da América Latina.
SERVIÇO:
O quê: Residência Imersão Latina – Laboratório de Latinidades Musicais
Quando: 09 a 29 de julho de 2017
Onde: Galeria mama.cadela e Estúdio Mortimer
Outras informações: https://www.facebook.com/residenciaimersaolatina/?ref=br_rs
Contato: residencia@imersaolatina.com
